La Vierge de Murillo
Bartolomé Esteban Murillo est un peintre espagnol du XVIIe siècle, connu pour ses peintures religieuses et ses portraits. Ses œuvres sont caractérisées par un style doux et lumineux, inspiré par la peinture flamande et italienne de l'époque. Parmi les thèmes récurrents de son art, la Vierge occupe une place de choix, avec de nombreuses représentations de la Vierge Marie dans différentes scènes de la vie chrétienne.
La Nativité de la Vierge
La Nativité de la Vierge est l'une des œuvres les plus célèbres de Murillo, réalisée en 1660 pour la chapelle de la Conception à Séville. Il s'agit d'une peinture à l'huile sur toile représentant la naissance de Marie, entourée d'anges et de figures bibliques. On y voit également sainte Anne, la mère de Marie, allongée sur un lit, ainsi que saint Joachim, son père, agenouillé devant elle. La scène est baignée d'une lumière douce et dorée, qui donne à l'ensemble un aspect chaleureux et rassurant. La peinture est aujourd'hui exposée à la National Gallery de Londres.
https://fr.wikipedia.org/wiki/La_Nativit%C3%A9_de_laVierge(Murillo)
Naissance de la Vierge
La peinture Naissance de la Vierge est également une œuvre célèbre de Bartolomé Esteban Murillo. Datant de la même période que la Nativité de la Vierge, elle est conservée au Louvre à Paris. Comme son nom l'indique, la peinture représente la naissance de la Vierge Marie, avec une scène similaire à celle de la Nativité. On y voit sainte Anne allongée sur un lit, tandis que des femmes s'occupent du nouveau-né. La peinture est caractérisée par un contraste de couleurs vives et de tons pastels, qui créent une atmosphère de tendresse et de sérénité.
https://collections.louvre.fr/en/ark:/53355/cl010064740
Les Vierges de Murillo
La Vierge est un thème récurrent dans l'œuvre de Murillo, qui a réalisé de nombreuses représentations de Marie dans différentes scènes de la vie chrétienne. Parmi les Vierges les plus célèbres du peintre, on peut citer la Vierge avec le sainte rose de Viterbe, conservée au musée Thyssen-Bornemisza à Madrid, ou encore le Mariage de la Vierge, exposé à la Wallace Collection de Londres. Ces peintures sont caractérisées par un style doux et lumineux, qui donne aux figures religieuses une dimension humaine et proche de la réalité.
https://fr.aleteia.org/slideshow/les-vierges-de-murillo/
La Vierge au chapelet
La Vierge au chapelet est une peinture de Murillo conservée dans les musées d'Occitanie à Toulouse. Réalisée à l'huile sur toile, elle représente la Vierge tenant un chapelet dans ses mains, entourée d'anges et de putti. La peinture est caractérisée par un style doux et lumineux, qui met en valeur la beauté et la pureté de la Vierge. La scène est baignée d'une lumière dorée, qui crée une atmosphère de sérénité et de recueillement.
https://musees-occitanie.fr/oeuvre/la-vierge-au-chapelet/
La Vierge du Rosaire
La Vierge du Rosaire est une autre peinture célèbre de Murillo, représentant la Vierge Marie avec un chapelet dans les mains. La peinture est caractérisée par un style lumineux et doux, avec une attention particulière portée aux couleurs et aux détails. La Vierge du Rosaire est souvent associée à la dévotion au chapelet, une pratique catholique consistant à réciter des prières en méditant sur les mystères de la vie de Jésus et de Marie.
La Vierge défigurée
Malheureusement, toutes les Vierges de Murillo n'ont pas eu la chance d'être préservées dans leur état d'origine. En 2018, une copie d'un tableau de Murillo représentant la Vierge Marie a été défigurée par un restaurateur en Espagne. L'homme avait tenté de restaurer le tableau lui-même, mais avait fini par lui faire subir des dommages irrémédiables. Cet incident montre l'importance de préserver le patrimoine artistique et de confier la restauration des œuvres à des professionnels qualifiés.
En conclusion, la Vierge était un thème récurrent dans l'œuvre du peintre espagnol Bartolomé Esteban Murillo. Ses représentations de la Vierge Marie étaient caractérisées par un style doux et lumineux, qui mettait en valeur la beauté et la pureté des figures religieuses. Des œuvres célèbres telles que la Nativité de la Vierge et la Naissance de la Vierge sont aujourd'hui exposées dans des musées du monde entier, témoignant de la notoriété de ce peintre baroque. Malheureusement, certaines de ses œuvres ont été endommagées au fil du temps, soulignant l'importance de la conservation et de la restauration du patrimoine artistique.
Nativité de la Vierge - Murillo - Utpictura18
utpictura18.univ-amu.fr/not...Naissance de la Vierge de Bartolomé Esteban Murillo - Muzéo
fr.muzeo.com/reproduction-o...Bartolomé Esteban Murillo, Vierge glorieuse - compiegne-peintures.fr
compiegne-peintures.fr/noti...La Naissance de la Vierge de Bartolome Esteban Murillo (1617 ...
fr.artsdot.com/@@/8EWCQA-Ba...La célèbre et dévotionnelle toile Vierge de Murillo est l'une des œuvres d'art les plus célèbres de l'Espagne. Réalisée par le peintre espagnol Bartolomé Esteban Murillo, elle représente une jeune vierge tenant l'enfant Jésus dans ses bras. Avec ses robes douces et ses couleurs lumineuses pleines de douceur, la toile apporte une réelle consolation et un sentiment de paix.
La toile a été réalisée à l'époque baroque et représente la mère-enfant vénérée par les habitants de Séville. L'œuvre d'art est aussi appelée la Vierge des sevens et est un des symboles les plus forts de la ville et le monument le plus important de Seville. La Vierge de Murillo donne à Seville la touche de spiritualité et une certaine puissance qui n'est visible nulle part ailleurs.
Il y a quelques années, j'ai eu la chance de visiter Seville et j'ai été vraiment touché par la Vierge de Murillo. Je me suis senti transporté par les couleurs vives et la douceur émise par cette toile qui émane d'une grande spiritualité. Cette expérience m'a offert une sensation de calme et de paix qui m'a profondément touché et qui m'a fait penser à la puissance de l'art.